如何学会画画

找个好老师，你就能学会画画。因为画画是习得性技艺，也就是不断重复就能学会。这是最快办法。我可以免费教你自学的方法:1.网上看画画的基础视频，百度就能搜到。画画第一部是练笔触，也就是轻重轻，重轻，提笔等。2.然后，你要练习，将画面分成

本文我们将从以下几个部分来详细介绍如何画画：绘画的要素、创作你的作品、选择一种颜料、获得剩余的绘画用品、调色、12 参考

画画是一种媒介，借此人们可以表达他们的情感与思想。画画不需要经验，如果你上过美术课，即便是小学时的手指画，那么你也算有了对画画的初次接触了。第一部分：绘画的要素

绘画零基础如何开始自学画画？目前学习插画的方式，不外乎书籍、教程、公开课、培训班等四种方式，首先书籍的话，可以去豆瓣看一下哪些评分较高以及一些学生的评价。今天，先分享如何零基础入门？入门之初也许会有疑问，不知道画什么？就跟写作

第1步：明白线条的使用。

首先不要管同学的话，很多人一开始进步速度比较慢，但到后面会完成一个很大的飞跃。我觉得你每天都在练但效果没那么好肯可能是方法不太对。画画很注重的是观察，多观察生活。一开始画不好，多练练基本功，临摹一些喜欢的作品。毕竟兴趣是最好的

绘画中最基本的线条形式是轮廓；这种线条是用来勾勒一个物体的外形。 有些绘画者会勾勒物体的轮廓，而有些只用一块块的颜色来表示形状。要决定是否在你的绘画作品里使用非常明显的线条（比如轮廓）

很多人都会问这种问题，首先得看你有没有基础，如果没有基础的话，我建议还是从基础开始学，毕竟都是一步一个印来的，没有谁就像是开了挂是大神是大触，都是从基础慢慢学起来的，下面小编就讲下零基础怎么学画画？ 一、培养正确的认识方法和敏锐

第2步：学会如何建立形状。

可以通过临摹练习，学习别人的绘画技巧，多对比来学习绘画，具体技巧如下： 1、临摹练习 作为新手，临摹是绘画过程中一个重要的环节。临摹的时候最好不要直接一上来就把图片降低透明度照着描图，临摹原图的构图、线稿、颜色等都是可以的。从而进

每一件能画出来的物体都是多种形状的组合。对于初学者来说最重要的就是尽量把每一件物体都看成单个的形状，而不是各种形状的重叠。把图像看成多种可以结合在一起的形状，而不是只专注于勾勒图像的形状

学画画从哪开始？很多人都会问这种问题，当然是要从基础开始学，绘画基础有素描、速写、色彩等等这些都是要学的，下面小编就大家分享一篇速写入门基础知识。 对于速写，很多人理解成是快速的写生，或者是就像中国画很写意的书写作画，这些只说对

第3步：明白明暗关系。

自学的最好方法就是多练习，照着画，我也没学过，但是坚持画了很多年，一开始画卡通，线条画，慢慢画素描，水彩，国画，虽然跟专业的没法比，但自认为画的还不错。在微博上也经常看别人画画，也能有所感悟帮助提高画技，祝你成功！

明暗关系是将你的画转化为灰度图象时的颜色；某种颜色的明暗程度。在调配颜色时，明暗关系是很重要的，因为在调配时颜色很容易造成假象，除非你考虑到明暗关系。 大多数的画只包含灰度图像中的底部第三区（多为亮色）、中区（灰色/中间色调）或者顶部第三区（多为暗色）。

敢于去画 大师也不是一天练成的，他们第一次画画也未必就画的得心应手。对自己宽容些，太苛刻只会打消自己的积极性，不利于画画。从简单的线条、简笔画开始，画一些水果、杯子、树叶…. ，就像学拼音要从认识拼音字母开始一样，找到让自己开心高

除非为了获得鲜明的对比，在一副画里面的明暗关系应该是相似的。

首先是考虑好自己的方向，比如你喜欢什么画，对哪种画感兴趣，有没有特别喜欢的画家等。 假设你喜欢油画，那么，开始去临摹一些简单入门的画作，这个时候完全是靠你的兴趣与完成画作的成就感驱动你前行，中期学习理论、技巧，后期学习深入。 假

第4步：高效利用空间。

初学者应该从基础开始学习绘画，先从素描开始，再上升到色彩，先从静物开始，再上升到动态的物体，具体建议如下： 1、选择一种工具，一般人开始喜欢从铅笔素描学起，其实每个人根据自己的兴趣和特点可以选择不同的工具，譬如钢笔、炭笔、马克笔

因为当你在一个平坦的表面上进行创作时，你需要通过利用空间创造出距离感。表示平面的时候，使物体保持同样的大小，均匀隔开。表示深度时，使物体部分重叠，把远处的物体画得小一些，把近处的物体画得大一些。

自学的最好方法就是多练习，照着画，我也没学过，但是坚持画了很多年，一开始画卡通，线条画，慢慢画素描，水彩，国画，虽然跟专业的没法比，但自认为画的还不错。在微博上也经常看别人画画，也能有所感悟帮助提高画技，祝你成功！

第5步：学会如何画出质感。

是不是很羡慕那些信手拈来就能画出栩栩如生的素描、水彩、油画等等。不要觉得自己不是画画的料，只有想做的，没有做不到的。凡事要有和决心，加以练习，你也可以是画家！起码发展了一门兴趣爱好。画画要出基础开始，基础就是素描，只

在你的画里面要想把物体画出立体感，你需要创造一种质感。创造质感要使用不同的笔画，在画布上让颜料以不同的方式运行。短促迅速的笔画会产生皮毛般的质感，而绵长流畅的笔画会让物体看起来跟柔软和修长。你可以按自然规律在画布上进行创作，画出质感。

首先不要管同学的话，很多人一开始进步速度比较慢，但到后面会完成一个很大的飞跃。我觉得你每天都在练但效果没那么好肯可能是方法不太对。画画很注重的是观察，多观察生活。一开始画不好，多练练基本功，临摹一些喜欢的作品。毕竟兴趣是最好的

第6步：画出动态感。

画画啊，我就是学画画的。 首先，要有耐心埃没有耐心你肯定学不会的。然后是通过老师的指导认真改正不好之处，回到家也要练习。（我是学素描、国画和水彩的）一天没有动一次就会有些生疏。。。。

动态感是质感的延伸，但是范围更广。创造动态感需要在整个画布上一遍一遍重复某种质感的形式。不是所有的绘画都需要动态感，但是如果你正试图创作一幅现实主义的画作，动态感是一种可以融合其中的重要元素。

兴趣 自学漫画的话 你可以从临摹开始,首先学前你要有心理准备 因为学习都有一个过程 也讲一点天赋和领悟能力,有的人一对比别人的画就能看出那些地方不同 就明白该怎么画,而且画画需要耐心反复地练习和细心的观察, 临摹你喜欢的漫画,可以从网上找

第7步：看看你的整体构图。

首先是考虑好自己的方向，比如你喜欢什么画，对哪种画感兴趣，有没有特别喜欢的画家等。 假设你喜欢油画，那么，开始去临摹一些简单入门的画作，这个时候完全是靠你的兴趣与完成画作的成就感驱动你前行，中期学习理论、技巧，后期学习深入。 假

画面的布局、物体和人物的位置被称为构图。为了让构图狗有趣，物体必须放置在画面上一个可以让看者的眼睛在整幅画上环绕的地方。避免把单个物体放在画面中央，因为构图时最重要的。把单个物体放在三分法的交叉处来吸引注意力，或者在背景上添加一些有趣的东西。

个人建议还是去画室学比较好，因为自学很容易走弯路，画错了，也不知道，有人指导还是好些

第二部分：创作你的作品

技巧+基础理论知识，这是对画画来说最基本的东西，这些都是在前人画画的过程中总结出来的经验，即当你掌握了这些，对画面的思考已经站在了巨人的肩膀上了。 但如何应用，活用都是靠自己来感受出来的，这是没有捷径的，因为你一直画的都是你自己

第1步：选择一个对象。

学习漫画要一步一步的来 我也是自学漫画 下面的是我自己总结的 如果是自学 第一步你要去买一本漫画教材 一般的书店都有卖的 而且也不贵 20块钱就可以 买到书之后 不可心急 要一点一点学习 先要购齐画漫画所需的笔橡皮之类的 然后开始学画 五官要

绘画时最重要的决定就是选择一个对象。对于大多数绘画初学者来说，最简单的就是选择一幅图像（已经是扁平的了）临摹，而不是选择一个3D的物品。开始时，选择一些有基本线条和外形的东西，不要有太多的颜色，这将很容易测出你的绘画技能。普通入门级别的绘画主题包括：

8月26日 08:13 路__瑾 用了三天的时间，整本书的大概内容我已经看完了…… 从小学五年级开始，第一次看到了日本动漫《守护甜心》之后，开始知道了世界上有漫画这种东西…… 第一次画漫画，则是因为小侄女的一句无心之言“姑姑，你会画这个本子的封面

一碗水果

一瓶花

一叠书

第2步：打草稿。

有一本叫 五天学会绘画 的书，是一个专门研究绘画的大师总结出来的绘画核心规律的书，任何人只要掌握了规律就都能画画，和才能无关，推荐去买一本看看，虽然仅靠这一本成不了大师但至少你能学会绘画。。。

虽然这不是硬性规定，很多绘画者发现开始画之前在画布上描出一个大概的轮廓很有用。用一支淡色的石墨铅笔在画布上轻轻勾勒出物体和人像的轮廓。你的绘画会盖住这个轮廓，但是一个淡淡的轮廓可以帮助保持你的绘画在正确的区域内。

就我个人经验而言，画画主要靠临摹，我小时候就是对着十万个为什么照着画，画熟练了自然就会了，这样的缺点是往后很难进步，好处是一直会保持兴趣。如果是那种科班的学习，先要简单素描，通过大量练习，线条的运用，是走职位化的道路

第3步：寻找光源。

初学者应该从基础开始学习绘画，先从素描开始，再上升到色彩，先从静物开始，再上升到动态的物体，具体建议如下： 1、选择一种工具，一般人开始喜欢从铅笔素描学起，其实每个人根据自己的兴趣和特点可以选择不同的工具，譬如钢笔、炭笔、马克笔

你调制的颜色和颜料在画布上的放置都是取决于一个重要的因素——光源。看看你的主题，决定哪些是最亮的区域哪些是最暗的区域。在调制色彩的时候将此牢记在心，一种颜色要创造出不同的色调，或者有效地将颜色混合在一起。

可以先买学画画的书籍 书店都有的 从基础练习开始 再多看看动漫、漫画找感觉 找一漫画班或者漫画老师教你学习 这样更容易更快 也可以下载一些学画画的软件 去手机下载的地方搜一搜 找一款适合你的 这样在手机上也可以学画画了 （我是小时候有老

第4步：开始画背景。

像你这种情况是属于基础没有打好，所以才会画的畸形。 首先，你如果想自学的话，要从立体的“几何形体”来开始，不要刚开始就画人物，“画人物”是有了一定基础之后才能画的。 其次是速写，每天都要画，不管是什么东西，只要你能看到的物体都要画，

画背景的时候最好是从后到前。这将有助于你准确地创造物体的层次和透视感。一次用一种颜色，回头加上其他层次的颜色。你要先画出背景，然后再加上离前景最近的物体。

自学绘画怎么开始？喜欢画画的你一定想创作一个属于自己的人物，帅气洋溢的小哥哥，潇洒灵动的小姐姐。然而理想很丰满，现实很骨感，很多时候我们在绘画过程中，经常会出现很多恼人的问题，比如胳膊长了，头小了.那么自学有哪些方式呢？ 1

第5步：加入你的对象。

如果你对背景感到满意，你就可以加入物体和形状了。 使用多层颜料，方法同画背景时类似。你的对象是画面的焦点，所以你要花足够的时间把所有的艺术元素融入其中，这一点很重要。从各个角度进行分析，专注于再现形状而不是整个轮廓。

如果你在精确描绘你的对象时有困难，把你的画倒置。从不同的角度画会迫使你的眼睛看到准确构成对象的形状，而不是看到你的思想再现的一些形状标志。

从最浅的颜色开始到较深的颜色。用浅色盖住深色是很难的，所以在创造出色调之前先使用白色和柔和的色彩。

第6步：加上细节。

在你快要完成绘画作品时，给背景和物体加上你想要的细节。一般情况下包括用画笔添上质感，涂薄或者加重和加上小的复杂的物体作为覆盖。这是你真正要关注细节和润色的时候了。

第7步：清洁。

随着细枝末节的完成，你的绘画作品也就完成了。改进绘画中的任何错误，在角落里签名，并清理你的绘画工具。彻底清洁画笔是很重要的，因为这样一来它们才会保持良好状态，在将来更好地运作。保存留在容器里的任何颜料，把绘画工具放好。

第三部分：选择一种颜料

第1步：思考自己的目标是什么。

你希望创作什么形式的绘画和艺术？你需要花费在一个作品上花费很多时间，还是你想要在一个单独的背景中完成多件作品？你拥有一个宽敞通风的工作环境，还是一个 无法让颜料气味挥发的小空间呢？你希望在美术用品上花多少钱呢？这些都是在开始某种绘画之前要考虑的重要因素。

第2步：尝试水彩画。

水彩是盒装或者小管装的颜料。单独使用时，水彩厚重而不透明，无法覆盖较大面积。和水一起使用时，水彩会变薄变透。水彩画要画在一种专门用于水彩的纸上；陈旧的纸画出来的水彩画效果不一定很好。水彩画不是打造一层一层的浓重色彩，而是会有层层稀薄的半透明的美丽效果。

水彩颜料一套的价格从大约120元至600元不等。高质量的初学者颜料价格大约在300元至480元之间。

因为水彩画只能画在遇水不会起皱和卷曲的特殊纸上，所以可供选择的“画布”有限，不像亚克力颜料和油彩。

第3步：考虑使用亚克力颜料。

亚克力颜料是另一种水基的颜料，干燥时间很短，气味不大。对于那些喜欢在一天内迅速完成一幅画的人来说，这是个很好的选择。层层浓重的颜料可以叠加在一起，产生3D的视觉效果，因为这种颜料溶于水，它们可以从物体表面被擦除，纺织物上被清洗掉。不足之处则是因为它们干得很快，融合法和湿画法等技术难以运用。

亚克力颜料比油画颜料便宜得多，需要添加的东西也少。在层次和技术上比水彩颜料更加随意。

亚克力颜料的毒性比油彩小，因为它们不会有气味，也不需要通风很好的环境。如果你创作的环境较小，周围有宠物和孩子，亚克力颜料跟油彩相比是一种更安全的选择。

第4步：考虑使用油彩。

油彩大概是这三种颜料中最先进的，油彩干得较慢，需要多种专门的绘画技术。油彩需要三个月才能完全干透，对于那些需要或者想要花大量时间来完成一幅绘画作品的人来说，这是一个最佳选择。缺点则是，油彩少有毒性，使用时需要好的通风条件。

油彩是这三种颜料中最贵的，需要数种添加物，包括矿物精油和凝胶。

油彩是这三种颜料中色彩最丰富的，混合的色彩在干了以后也不会有色差。

第5步：使用高质量的颜料。

当你决定好要使用哪种颜料，你要选择一种品牌使用。作为一名初学者，购买最便宜的颜料的想法是具有力的。然而，买高质量的颜料却能让你省时省钱（从长期来看）。高质量的颜料里天然色素含量多，这意味着一笔就能到位，但是用便宜的颜料的话可能需要两三笔才能完成一层。结果则是便宜的颜料比贵的颜料用得更快（更令人沮丧）。

第四部分：获得剩余的绘画用品

第1步：选择画笔。

在选择画笔时有两个要注意的地方：笔头的形状和笔头的材质。笔头有三种形状：圆的（顶端是圆锥形的）、扁平的和榛形的（就像有一个尖头的扁平形画笔）。笔头有貂毛、合成的、合成混合形、猪毛、松鼠毛和头发等材质。

对于水彩画来说，最好的是貂毛或者松鼠毛制成的、笔尖是圆形的画笔。

最适合亚克力画的是合成的或者合成混合型的、扁平笔尖的画笔。

对于油画来说，最适合的是合成混合型的和猪毛的以及榛形笔尖的画笔。

第2步：画布。

可伸展的画布是最佳选择，因为它相对便宜，三种绘画形式都能使用。但是，厚的美术纸、布板和水彩纸都是不错的选择。油彩和亚克力颜料在大多数的光滑表面上都能使用，包括木头和塑料。水彩画只能用于特殊的纸和帆布或者织物上。

不要用普通打印纸或者其他薄的纸来画画，因为颜料太厚太湿会让纸卷曲和变形。

如果你打算画在木头或者塑料上，你要先给它们上底色，这样颜料才能留得住。

第3步：其他的用品。

除了最基本的用品以外，你还需要画垫、装满水的罐子（最好两罐）、抹布、旧衬衣或者围裙。这些专业用品都是油画需要的，但是水彩画和亚克力画不需要。最好有石膏粉；这是一种白色的底层涂料，可以用于任何表面（包括帆布和纸）来创造最好的绘画表面。

可以用一个画家来支撑你的画，对于大多数绘画来说不是必需的，却是绘画者常常想要的。如果没有画架，可以把画铺在任何平坦稳定的表面上进行创作。

第五部分：调色

第1步：

让自己熟悉色彩轮盘

。

色彩轮盘是一张颜色图谱，展示了创造新色彩的方法。色彩可分为三组：原色、二次色和三次色。原色有红、蓝和黄。这些都是颜料管里直接有的颜色；它们不能通过混合其他色彩来获取。但是，二次色（紫、绿和橙）可以通过调配原色来获取。三次色在色彩轮盘上居于原色和二次色之间（如青绿色和桃红色）。

红 + 黄 = 橙

黄 + 蓝 = 绿

红 + 蓝 = 紫罗兰

第2步：调配自己的颜色。

没有什么比在创作绘画是直接用颜料管里的颜色更糟的了。调配已有的颜色创造新的色彩；将等量的原色混合在一起获得一种真色彩，或者一种颜色可以比另一种添加得稍多一些。 比如，调制紫色时蓝色比红色多一些会得到一种靛青色，而红色多一些则会得到一种深栗色。

第3步：用白色调配新色彩。

在任何一种颜色中添加少量白色都会让这种颜色变淡，产生一种新的色度。大多数颜料管里的颜色都很鲜艳醒目，加点白色可以让其更柔和。

在一种颜色中加入白色更难一些，所以一开始先尝试把一点别的颜色加入白色颜料。用这种方法创造新的色度花费的颜料要少一些。

第4步：用黑色调配新色彩。

在一种色彩中加入黑色会让颜色更暗一些，比如红色会变成深紫红色，蓝色会变成深蓝色。最简单的方法就是把少量黑色加入到别的颜色中（而不是把别的颜色加到黑色里）。在这种情况下，用量小会产生更好的效果。开始时总是尽可能用少量的颜料，以免调出来的颜色完全不同于原色。

第5步：创造不同的光度。

如果一种颜色对你而言太亮了，可以在里面混入对比色，让色彩暗淡一些。这样做是把真色彩变成一种光度；你把一种颜色调暗了。对比色是在色彩轮盘上和某种颜色直接相对的颜色。比如，红色的对比色是绿色，的对比色是紫色的，蓝色的对比色是橙色。

小提示

调制肉色不需要很多技巧，但如果你只是把橙色和白色混合调成一种蜜桃色，你会注意到这种颜色平淡又不真实。花点时间观察你自己的皮肤。皮下血管会对肤色产生影响。要想获得浅肉色，加一点绿色就可以，深肉色就加一点蓝色。

看看一些经典的画作，如毕加索、 弗美尔、梵高、萨尔瓦多·达利、弗里达·卡罗、杰克逊·波洛克、爱德华·蒙克和皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿等艺术家的作品。它们会让你了解不同风格的绘画。

参观当地的艺术博物馆。如果没有博物馆，看看附近学校的艺术系有没有什么展览。有些城市里面的画廊很受欢迎， 可以进行在线观光，欣赏高清的照片。

和别的绘画者交朋友。一些艺术类的学校或者基于社区的艺术项目会有画室开放集会，在那里艺术家可以共用空间进行创作。和他们谈论创作方法和喜欢的风格，观察别人的创作过程可以让你产生不同的思路。

看有关艺术的电影，比如：

《戴珍珠耳环的少女》，讲述了弗美尔的艺术作品。其中有好些场景是跟色彩理论和绘画技巧相关的。

《弗里达》是一部关于弗里达·卡罗的生活和艺术创作的电影，里面有阐释意象和表达以及绘画技术的极佳例子。

要主动，如果你不知道该画什么，用你的画笔随意地蘸点色彩，在画布上铺开，你将会对自己的创作结果感到惊讶，也许这会开发你埋藏在潜意识中的。

警告

不要太早放弃。绘画是一种特别长期的重复性的爱好，完成一件作品可能需要花费从半小时到数个月的时间。记住，大多数作品要到完成那一刻才会看起来不错。如果你觉得自己的作品不好看，下功夫继续创作就好了。虽然在一幅水彩画上涂涂改改会让整幅画看起来混沌不堪，但如果在亚克力画上再加上一层，会对底下的色彩起到修改、隐藏和美化的作用。

你需要准备

颜料，水彩或亚克力颜料都可以。

为你的颜料选择一种合适的画纸：水彩——水彩纸，亚克力颜料——可伸展的画布，油画板，亚克力纸，甚至是绝缘纤维板

各种型号的人造纤维画笔

一杯水

参照物（模型、照片、书刊上的一幅画等等）

一个调色板

用来勾勒初稿的铅笔和橡皮（供参考）

用来记录创意的几何画板（供参考）

画架（供参考）

参考

http://thevirtualinstructor.com/line.html

http://thevirtualinstructor.com/Shape.html

http://thevirtualinstructor.com/Value.html

http://thevirtualinstructor.com/space.html

http://thevirtualinstructor.com/texture.html

http://thevirtualinstructor.com/artfundamentals.html

http://thevirtualinstructor.com/composition1.html

http://paintwithlen.com/exercises/beginners-shed/

http://www.dakkadakka.com/wiki/en/Beginners%20guide%20to%20painting# Do%27s_and_Don%27ts_for_the_new_painter

http://emptyeasel.com/2007/01/16/how-to-choose-between-using-oil-paints-or-acrylics/

http://www.watercolorpainting.com/beginners_guide_to_watercolor.htm

http://www.color-wheel-artist.com/hue.html

显示 更多... (3)

扩展阅读，以下内容您可能还感兴趣。

初学者怎样才能学会画画？

初学者应该从基础开始学习绘画，先从素描开始，再上升到色彩，先从静物开始，再上升到动态的物体，具体建议如下：

1、选择一种工具，一般人开始喜欢从铅笔素描学起，其实每个人根据自己的兴趣和特点可以选择不同的工具，譬如钢笔、炭笔、马克笔、书法笔、针管笔等等。尝试不同的笔，找到最适合自己的。

2、学习素描，素描是绘画的基础，绘画的骨骼；也是最节制、最需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一定要先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。

3、学习色彩，色彩能引起我们共同的审美愉悦的、最为敏感的形式要素。色彩是最有表现力的要素之一，因为它的性质直接影响人们的感情。

4、先从静物入手，静物由于形态很固定，画起来相对简单，静物画熟练后，可以尝试画动态的东西，比如摇动的树木。

注意事项：

1、即使是初学素描，也不能纯客观地再现，一定要加入自己的主观感受、理性理解和主观处理。以通过学习素描来感受生活、认识艺术。要用自己的大脑来思考，要用自己的眼睛来看世界。

2、利用书店、图书馆、网络、美术馆、博物馆等学习资源，不要太依赖教师，要能积极自修，勤于动脑，放眼世界，要会主动地对各种信息进行知识分类、归纳、批判、取舍。

怎么自学画画？

自学的最好方法就是多练习，照着画，我也没学过，但是坚持画了很多年，一开始画*，线条画，慢慢画素描，水彩，国画，虽然跟专业的没法比，但自认为画的还不错。在微博上也经常看别人画画，也能有所感悟帮助提高画技，祝你成功！

绘画零基础如何开始自学画画？

是不是很羡慕那些信手拈来就能画出栩栩如生的素描、水彩、油画......等等。不要觉得自己不是画画的料，只有想做的，没有做不到的。凡事要有*和决心，加以练习，你也可以是画家！起码发展了一门兴趣爱好。画画要出基础开始，基础就是素描，只有练好素描，学起来才轻松。

工具/原料

more

铅笔：一般用到2B；（美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别.硬的以"H"为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡;软的以"B"为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑） 素描纸（画纸要选用纸面不太光滑且质地坚实的素描纸最佳）；橡皮擦（可选择素描专用）

方法/步骤

6/6分步阅读

画画姿势：正确的写生姿势、有助于整体观察和表现方法的运用：在绘画时身体应与画板相距一臂左右。如有条件，画板放在画架上最好，如果没有画架，画板放在大腿上也可以。

2/6

握笔姿势：画画的握笔方法和平时写字有区别：通常的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔(如图1)，小指作支点支撑在画板上(或悬空)，画线条时靠手腕移动，手指不动（图）这样画出来的线就直；只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势，但依然是靠小指的支点来移动手腕完成(图3)。刚开始可以反复练习这几个姿势，待直线、横竖都熟练就可以开始画物体。



展开长图

3/6

先学透视：从正方形开始。看例图：首先，先画3条竖线，竖线与纸张边缘的关系是垂直的，且3条直线平行；接着画下方的斜线，观察角度关系，左边侧面的斜线与水平线的角度关系大概是35°，右边大概40°。而侧面3条斜线无线延长后会相交于一点（如图所示），线与线不是平行的，才能构成透视关系。注：正方形长方形都是一样的画法。



4/6

画圆：(看例图)首选可以在纸上打个十字架，注意十字架与纸张边缘的关系应该是垂直平行的。接着定点：在十字架的横轴两边长度相等的地方定个点，纵轴定点要注意近大远小的关系，上小下大不相等（看例图），然后就可以开始沿着点画弧线，刚开始弧线画不圆没关系，先画出大概路线，在加以修改，

如何自学画画？

首先不要管同学的话，很多人一开始进步速度比较慢，但到后面会完成一个很大的飞跃。我觉得你每天都在练但效果没那么好肯可能是方法不太对。画画很注重的是观察，多观察生活。一开始画不好，多练练基本功，临摹一些喜欢的作品。毕竟兴趣是最好的老师嘛，临的过程中，学习别人好的构图，技法这些。然后可以买几本书翻翻看。推荐你可以看看b站上大佬画画的视频，跟着画试试。然后在微博上也有一些讲画画方法的文章。最后一定要对自己有信心！！有什么问题可以继续问我

怎样才能学会画画???

画画啊，我就是学画画的。

首先，要有耐心啊。没有耐心你肯定学不会的。然后是通过老师的指导认真改正不好之处，回到家也要练习。（我是学素描、国画和水彩的）一天没有动一次就会有些生疏。。。。

声明：本网页内容旨在传播知识，若有侵权等问题请及时与本网联系，我们将在第一时间删除处理。TEL:0731-84117792 E-MAIL:11247931@qq.com